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jeudi 10 juillet 2014

Travail des gammes et arpèges

Connaître ses gammes (gamme de blues, gamme pentatoniques, gamme majeure et ses modes, etc.) c'est bien, mais ça ne suffit pas pour improviser. Il faut aussi savoir les utiliser et en faire quelque chose. N'oubliez pas, ce ne sont que des outils. Elles doivent vous servir à construire un discours dans vos solos, à raconter quelque chose, à imaginer des mélodies.
Il en est de même pour les arpèges. Pour ma part, ayant pas mal travaillé les arpèges étant jeunes, j'ai tendance à en utiliser beaucoup dans mes solos.

Voici un ouvrage qui vous permettra de travailler vos gammes et arpèges dans ce but :

Gammes et arpèges pour le jazz


Gammes et arpèges pour le jazz

En revanche, il ne faut tout de même pas oublier de travailler aussi ses gammes de façon "scolaire" de temps en temps, comme on le fait en conservatoire. C'est important pour bien avoir les doigtés dans les doigts, comme des automatismes, et pour gagner en vélocité.
Voici un ouvrage traitant des gammes, des arpèges et de leurs doigtés

Doigté des gammes et arpèges


Doigté des gammes et arpèges


Et un ouvrage indispensable à tout pianiste (pas uniquement de jazz), qui comprend des exercices techniques pour travailler la vélocité des doigts (les exercices de vélocité les plus reconnus par tous les pianistes depuis longtemps), et à la fin, on y trouve également les doigtés des gammes majeures et mineures  :

Le Pianiste virtuose - 60 Exercices


Le pianiste virtuose - 60 exercices

mercredi 8 août 2012

Gammes pentatoniques et gamme de blues

Aujourd'hui je vais vous parler des gammes pentatoniques. Une gamme pentatonique est, comme son nom l'indique, une gamme de 5 notes. Il existe la gamme pentatonique majeure et la gamme pentatonique mineure.


Gamme pentatonique majeure

La gamme pentatonique majeure se compose des 5 premières notes du cycle des quintes. En partant de Do : Do - Sol - Ré - La - Mi
Ce qui donne, en les remettant dans l'ordre : Do - Ré - Mi - Sol - La
Les 5 notes de la gamme pentatonique en Do en clé de sol

Vous pouvez jouer la gamme pentatonique majeure sur n'importe quel accord majeur, Majeur 7, ou 7ème de dominante.

Le doigté pour jouer cette gamme est : 1-2-3-1-2


Gamme pentatonique mineure 

La gamme pentatonique mineure est très différente de la gamme pentatonique majeure. On pourrait penser que c'est la même gamme avec la tierce altérée, mais pas du tout. Il faut plutôt la voir comme le cinquième mode de la gamme pentatonique majeure (sur le même principe que les modes de la gamme majeure, si vous voulez mieux comprendre cette notion de "mode" ils sont expliqués dans cet article). Comme la cinquième note de la gamme pentatonique est également la "relative mineure" de la tonique, on comprend pourquoi elle porte ce nom de pentatonique mineure.
Par exemple, partons de notre gamme pentatonique majeure : Do - Ré - Mi - Sol - La, et regardons le mode partant du La : La - Do - Ré - Mi - Sol

Transposons cette gamme en Do maintenant : Do - Mib - Fa - Sol - Sib
Les 5 notes de la gamme pentatonique mineure en Do en clé de sol

Le doigté que j'utilise pour jouer cette gamme est : 1-2-3-1-2


Gamme de blues

La gamme de blues est une gamme pentatonique mineure à laquelle on ajoute une "blue note", la quarte augmentée. En Do, on ajoute le Fa# : Do - Mib - Fa - Fa# - Sol - Sib
Les notes de la gamme de blues en Do en clé de sol

Un doigté très utilisé pour cette gamme de blues est le suivant : 1-2-3-4-1-2
Mais vous pouvez aussi utiliser ce doigté, que je trouve moins fluide mais peut-être plus confortable pour certains : 1-2-1-2-1-2

Comme son nom l'indique vous pouvez jouer cette gamme sur un blues. Par exemple, sur un blues en Do, la gamme blues de Do sonnera très bien tout le long de la grille. Et c'est ça qui la rend très attrayante et très utile : sur un blues en Do, pas besoin de se compliquer l'esprit, improvisez sur la gamme de blues en Do. C'est simple et ça permet de laisser libre cours à son imagination sans trop d'entraînement. Essayez, vous verrez qu'on se fait assez vite plaisir ! Je ferai sous peu un post sur les grilles de blues, car il y a tant de choses à dire et à essayer sur cette grille qui paraît si simpliste !

De même, vous pouvez utiliser cette gamme sur nombre de standards sur les accords min7 ou 7ème de dominante. 
Sur les accords 7ème de dominante, utilisez-la avec parcimonie sinon vous risquez de trouver qu'elle ne sonne pas si bien que ça. C'est à cause de la tierce mineure de la gamme qui "frotte" avec la tierce majeure de l'accord de 7ème de dominante : cette tierce mineure est également appelée "blue note". Ceci dit, c'est ça la sonorité jazz ! Donc cette blue note, bien employée, c'est ça qui va vous donner un son jazz.
En revanche sur les accords min7, là vous pouvez en abuser. Pour ma part j'adore ça !!

Vous pouvez même l'utiliser sur des accords Majeur 7, mais là c'est plus délicat, il faut le faire avec goût et au bon moment. Essayez, laissez-vous guider par votre oreille, et écoutez des grands comme Nat King Cole en trio, il est le maître pour faire ça avec audace et beaucoup de goût !

Pour bosser seul à la maison, je ne saurai trop vous conseiller d'acheter le premier numéro de Play-a-long de Jamey Aebersold :

Pour aller plus loin dans l'apprentissage des gammes pentatonique, il existe de très bons livres traitant ce sujet en profondeur comme celui-ci :


Ou comme celui de Mario Stantchev et Armand Reynaud traitant plus généralement de toutes les gammes pour improviser :



Je vous conseille également l'article de PianoWeb sur les gammes pentatoniques qui est très complet et qui explique, notamment, les différents "modes" de la gamme pentatonique.

lundi 16 juillet 2012

La gamme Majeure et ses modes

Aujourd'hui je vais essayer de vous présenter de manière assez simple les différents modes issus de la gamme Majeure.

Ces modes sont un peu la base de l'improvisation. Plus exactement si l'improvisation est un langage, ces modes en sont l'alphabet.
Entendons-nous bien : l'alphabet ne suffit pas à construire un discours ! Pour cela il faut encore apprendre les syllabes, les mots, puis mettre les mots bout à bout pour construire des phrases.



Nous nous concentrerons aujourd'hui sur les modes issus de la gamme Majeure, mais nous verrons plus tard qu'il en existe d'autres.

Considérons tout d'abord, une gamme majeure en Do et les "degrés" tel que nous les avons vu dans l'article sur les II-V-I :
La gamme majeure de Do annotée avec ses degrés



On a tous l'habitude de jouer la gamme majeure de Do en partant de Do comme on l'a appris en école de musique ou au conservatoire. Maintenant imaginez ces même notes en partant d'un autre degré de la gamme, par exemple, en partant de Ré :
Deuxième "mode" de la gamme majeure



Si vous jouez cela, vous vous apercevrez que cela ne sonne absolument pas comme une gamme de Do majeure. Cette gamme (ou "mode") est appelé mode dorien. Jouez-le en plaquant un accord de Dm7 à la main gauche : ça convient parfaitement. Si vous avez lu mon article sur le II-V-I, je pense que cela ne vous choque et vous commencez à comprendre les liens entre les accords et les modes : la tonalité.

Voici donc la liste des 7 modes que l'on peut obtenir dans cette gamme de Do majeur :
Mode ionien, dorien et phrygien de la gamme majeure de Do


Mode lydien, mixolydien et éolien de la gamme majeure de Do




mode locrien de la gamme majeure de Do









Notez donc, au passage, que le mode éolien est également ce que vous avez peut-être appris en solfège comme la gamme mineure naturelle.

Maintenant, transposons chacun de ces modes pour les faire commencer sur un Do, afin de mieux visualiser leurs singularités :
Mode ionien, dorien et phrygien en Do

Mode lydien, mixolydien et éolien de Do

Mode locrien de Do









Rappelez-vous les accords que nous avions construits à partir des 7 degrés de la gamme majeure :
Les accords à quatre notes construits sur chaque degré de la gamme majeure de Do








Mettez ces modes et ces accords en corrélation, et vous savez maintenant quel mode jouer sur quel accord.
Accord Maj7 --> mode ionien (=la gamme majeure) ou mode lydien
Accord min7 --> mode dorien, mode phrygien ou mode éolien
Accord 7 --> mode mixolydien
Accord min7b5 --> mode locrien


Vous constatez qu'il est possible de jouer plusieurs modes sur certains types d'accord... et ce n'est rien : on peut en jouer encore beaucoup d'autres !!
Cela nous montre en revanche une chose : qu'il est important de bien analyser une grille de jazz avant d'improviser dessus. En effet, ce qui va vous faire choisir entre un mode ionien ou un mode lydien lorsque vous rencontrerez un accord Maj7, c'est son rôle par rapport à la tonalité du moment. Nous reviendrons sur cet aspect des grilles de jazz car déterminer la tonalité et le rôle de chaque accord n'est pas toujours chose aisée, mais essayez de faire l'exercice sur des grilles assez simples. Cherchez d'abord la tonalité du morceau, et essayez de trouver les modulations :
- pour cela, il y a un accord qui aide beaucoup l'accord 7 (7ème de dominante). Celui-ci ne se trouve qu'au degré 5 de la gamme : ce qui fait que lorsque vous rencontrez cet accord, vous avez de grandes chances d'être dans la tonalité qui se situe une quinte en-dessous. Je ne parle volontairement pas de l'accord m7b5 car celui-ci se retrouvera comme nous le verrons dans d'autres modes (les modes de la gamme mineure).
- autre chose qui aide, ce sont les II-V-I, ou les II-V : lorsque vous en voyez un, vous pouvez être sûr de la tonalité du moment.

Travail :

Jouez ces différents modes à la main droite avec les accords qui correspondent à la main gauche.
Re-travaillez les II-V-I (c'est toujours bon).
Cherchez quelques standards assez simples dans le Real Book et exercez-vous sur les différents accords à jouer l'accord en position fondamentale à la main gauche, et le/les modes possibles à la main droite. Ecoutez-bien et garder celui qui sonne le mieux à votre oreille.

Si vous n'avez pas de Real Book, je ne saurais trop vous conseiller de l'acheter, c'est l'investissement indispensable du musicien de jazz !
D'ailleurs, je ferai très bientôt un post sur la bibliographie indispensable du pianiste de jazz !

Merci de m'avoir suivi, cet article était un peu long mais ce sont vraiment des notions de base essentielles, tout ce qui vient après n'est plus que du bonheur si ces bases sont bien assimilées.
Si quelque chose n'est pas clair (car j'ai synthétisé au maximum) une simple recherche Google (eh oui encore) sur "les modes de la gamme majeure" et vous trouverez des centaines d'articles plus détaillés que le mien.